Практически на каждом рынке мира можно найти вещи «от» Prada или Gucci. В Азии кошельки Louis Vuitton вообще у каждого второго, что вовсе не говорит о достатке местного населения. Узнаваемость бренда способствует продажам, те, кто делает копии, это прекрасно знают. Поэтому становится все актуальнее носить одежду от не столь копируемых брендов, не теряя при этом современный облик. Руководствуясь этим посылом, мы начинаем серию материалов о российских дизайнерах, которые создают уникальные и удивительные индивидуальные коллекции. И начнем с дизайнера родом из Красноярска. Гость этого выпуска — Владлена Вовк.
Уже в раннем детстве Влада проявляла интерес к творчеству. Родители давали ей в этом полную свободу. Вспоминает Влада: «Обстановка в семье влияет на становление тебя как личности. У меня и мама, и бабушка умеют шить. Мама постоянно себе что-то шила, всегда выглядела стильно. А у бабушки в шкафу всегда хранилось много разных тканей. Для меня было просто райским наслаждением открыть этот шкаф и «накопать» там красивый лоскут, а потом и «нарукодельничать» что-нибудь из него. Вот, пожалуй, с этого и начался мой путь.
Училась сама, начинала с одежды для кукол. Потом — себе, когда спрашивали, где я это купила, прямо отвечала, что сама сделала. Сначала просто преобразовывала простые готовые вещи в более интересные и индивидуальные, потом начала делать всё с нуля.
Поскольку я раньше ещё профессионально занималась танцами, костюмы делала себе сама (точнее — нашей танцевальной команде). Мы в моих нарядах танцевали и в ночных клубах Красноярска =)
Самым большим шагом для меня стал приезд в Москву. Именно тут я чувствовала, что найду себя как дизайнер, да так и получилось — я попала работать в ночной клуб «Опера», где я создавала костюмы для гоу-гоу. Это была ещё одна хорошая школа, ведь в технологическом плане тут много нюансов, их нужно додумывать самой.
По итогу самый первый показ и состоялся в «Опере». Это был показ купальников.
Сам бренд «Влада Вовк» зародился с создания первой коллекции платьев в июле 2010 года.
Основная идея — индивидуальность образов, каждое платье от «Влады Вовк» — уникально, его цель — подчеркнуть свою хозяйку! Я хочу, чтобы мои вещи радовали своих обладательниц, чтобы они передавали их индивидуальность, вот почему я не придерживаюсь какого-то одного стиля в своей одежде. Мой покупатель — уверенный в себе молодой человек.
В феврале 2011 года выпустила коллекцию платьев под названием PERFORMANCE COLLECTION, показ делать не стала, а сняла творческое видео.
После выхода этого ролика коллекцию раскупили за неделю, при этом вещи не были представлены в магазине!
В этом же году я выпустила ещё одну коллекцию Images from inside.
В октябре вышла коллекция под названием «13», состоящая из платьев-рубашек. Почти все ткани купила на рынках Египта, некоторые — в Марокко. Из этих тканей на востоке шьют длинные мужские рубахи — галабеи. Лицом коллекции стала певица Ика.
Затем появилась коллекция в стиле casual. Ее я посвятила своей любимой бабушке и назвала в её честь — Gala. Лицом коллекции стала Анна Кончаковская (Морячка). Коллекция сочетала в себе в основном трикотажные вещи. А в основу используемого принта легло фото моей бабушки 36-летней давности. Первые мужские вещи из коллекции я выложила только в социальные сети, их разобрали мгновенно, без показа и видео.
2011 год прошёл в активной работе и новых открытиях. Я поняла, что мне нравится двигаться вперед, создавая одежду в разном стиле. Сочетать несочетаемое. Начала работать с певицей МакSим и создала пару образов для неё.
2012 год начался с создания коллекции платьев в стиле «винтаж». Показ состоялся GQ баре.
Коллекция под названием LOVE. На нее меня вдохновила витающая вокруг любовь — я стала много работать с невестами и их образами, да и сама была влюблена, поэтому коллекция получилась такая смешанная во всём — шелковые ткани, трикотажные, бархат, парча с металлической отделкой.
Показ состоялся в ночном клубе «Артист».
В этом показе приняли участие Анастасия Осипова (солистка группы «Блестящие»), Тимур Чиковани (группа «Каникулы») и певица Ика. Отмечу, что и я сама тоже поучаствовала в показе. У каждого из нас была своя роль — показ был немного театрализованным. Мы, конечно, здорово повеселились на этом показе. В это же время я начала работать с группой «Блестящие».
Затем меня пригласили сделать показ в Европе, в Монако. Там проходил конкурс красоты, дефиле в моих платьях было частью этого мероприятия. По возвращению я сделала показ этой коллекции (которая так и обрела имя «Монако») в Москве, в ресторане «Виноград». Хотелось бы выразить отдельную благодарность организаторам — первый раз показ прошел так гладко!
Специально для Newslab.ru Владлена ответила на несколько вопросов:
Как вы думаете, почему одежда от русских дизайнеров не так популярна — в сравнении с теми же итальянцами?
Возможно, дело в отношении к моде в нашей стране и в Европе. Для меня мода — это культура, а в целом у нас она пока больше похожа на «рынок».
Что мешает российским дизайнерам у нас же конкурировать со всемирно известными коллегами?
Доступность изделий — у многих наших дизайнеров цены на вещи выше, чем у итальянских. При этом — почти все всемирные бренды зарабатывали славу годами. За каждым великим домом стоит огромная история. В России я не знаю ни одного дизайнера, который бы так культивировал свой бренд. Сначала нужно создать культуру, некую специфику, а потом работать над соответствующим рынком, у нас же всё наоборот.
Какие основные сложности вы испытываете при производстве одежды?
Не поверишь, но их уже почти нет. Спасибо профессионалам, которые работают со мной. Их опыт помогает нам вместе справляться с любыми возможными трудностями.
С уважением, Роман Горячев
