«И грянул гром» / «A Sound of Thunder»

Для начала на афише фильма «И грянул гром» не помешало бы налепить стикеры – «Серьезным любителям творчества Рэя Бредбери просьба не беспокоиться». Ибо серьезным любителям творчества Рэя Бредбери на этот фильм действительно лучше не соваться. С серьезными любителями творчества Рэя Бредбери на нем может случиться инфаркт, инсульт или еще какой нервно-паралитический казус. Ибо с творчеством Рэя Бредбери «И грянул гром» имеет примерно столько же общего, сколько имел с творчеством Филлипа Дика фильм «Вспомнить всё». То есть, помимо заимствованной у писателя основной идеи, практически ничего.

А вот с фильмом «Вспомнить все» у нового творения Питера Хайамса общего очень даже немало. Хотя бы в том, что это столь же лихая, беспардонная киношка, не только не стесняющаяся своего звания залихватского развлекалова с отчетливым трэшевым привкусом, но несущая его гордо и с достоинством. Большой привет из той эпохи кино, что подарила нам массу крылатых фраз вроде «А где Салли? – Я его отпустил». (Если не узнали цитату – садитесь, два. Пока не выучите особенности фильмографии Арнольда Шварценеггера переходного периода между «Терминатором» и «Терминатором-2», можете не возвращаться). В фильме «И грянул гром» тоже полно таких замечательных фразочек. Скажем, герои только что навестили укрепленное поселение испуганных людей и теперь уезжают оттуда. В машине происходит следующий диалог: «Но мы же обещали этим людям еды. – Ничего, мы изменим будущее, и тогда им еда не понадобится. – Но что если у нас не получится? – Тогда они сами станут едой».

Режиссер-ветеран Питер Хайамс, похоже, один из немногих в современном Голливуде, кто продолжает бесстрашно нести сквозь года неукротимый дух Эдварда Вуда-младшего, худшего режиссера всех времен и народов. Для Вуда не имели значения ни полная неспособность актеров играть, ни вопиющая искусственность декораций, заметная даже невооруженным глазом – все эти детали отступали на задний план перед простой мыслью «Ребята, мы же тут кино снимаем, черт возьми!». Неважно, как, неважно, о чем, главное – снимаем! У Хайамса и его сценаристов – схожий партизанский подход. Снимаем кино о том, какие глобальные изменения в мировой эволюции может вызвать одно крошечное изменение прошлого? Отлично – как насчет живых растений? Принимается! Гигантские летучие мыши? Сойдут! Гибрид крокодила и павиана, который спит вверх ногами под потолком? Ээээээ…. А, к черту, давайте сюда своих кроковианов, и их куда-нибудь засунем! Не думайте, пожалуйста, что я это так изобретательно иронизирую – всё вышеперечисленное в фильме действительно есть. Знали бы вы, в какое очаровательное существо по результатам этих эволюционных изменений превращается человек!

Актеры справляются с таким творческим безобразием по мере сил и способностей. Эдвард Бёрнс весь фильм только и делает, что сдвигает брови и раздвигает обратно. Бен Кингсли в роли злодейского по задумке, но скорее идиотского по факту президента корпорации, радостно переигрывает с таким видом, будто он один только и понимает, в каком замечательном бардаке они все оказались. Как будто этого мало, Хайамс радостно строит весь фильм на стандартных приемах ужастика, и монстры в результате выпрыгивают в самый неожиданный момент, а персонажи умирают совсем не тогда, когда ждешь. А что компьютерная графика паршивая – так это не страшно, мы ведь, в конце концов, тоже люди с фантазией, можем и вообразить себе, что всё это взаправду. Ради настоящего-то волшебства киноискусства не поднапряжемся разве? Конечно, не вопрос!

Серж Кочерыжкин