Рокер в мире классики
Билеты на концерты Теодора Курентзиса традиционно разлетаются за считанные часы.
Красноярск — один из немногих городов, куда musicAeterna приезжает с завидной регулярностью. Послушать знаменитый коллектив съезжаются ценители музыки со всей Сибири и не только.
«Я жду волшебства, как и всегда от концертов musicAeterna, — поделилась перед началом зрительница Татьяна Драко. — О продаже билетов узнала из рассылки Филармонии и купила свой в первые же минуты. Слушаю оркестр вот уже шестой раз».
В этот раз музыканты привезли программу, в которой композиторы-классики предстали в неожиданных амплуа. Драматичный бунтарь Людвиг ван Бетховен в своей Симфонии № 4 явился как мягкий лирик, чья музыка полна чувства юмора и спонтанности. А изящный Вольфганг Амадей Моцарт в Симфонии № 41 («Юпитер») раскрылся как волевой художник-монументалист.
После концерта зрители выходили из зала в абсолютном восторге — в кулуарах и соцсетях еще долго обсуждали сумасшедшую энергетику маэстро, мастерство музыкантов и безупречное звучание.
«Мне кажется, Курентзис — настоящий гений. Сегодня пришло на ум сравнение, что он, наверное, рокер в классике: начиная от его внешнего вида, заканчивая совершенно ни с кем не сравнимой харизмой. Это настолько необыкновенно, что никакими словами не опишешь. Гениальная музыка, гениальный дирижер, гениальные музыканты — здесь всё сложилось», — восторженно рассказывает поклонница творчества Теодора Вероника Заборцева.
Сами артисты оркестра признаются: их секрет кроется не только во внутренней свободе, но и в скрупулезном, исторически достоверном подходе к материалу.
«Секрет нашего оркестра, наверное, в той энергетике, которой мы стремимся поделиться со зрителями. Это ведь и наша внутренняя потребность тоже», — объясняет артист оркестра, скрипач Артемий Савченко, играющий в коллективе почти 20 лет.
Артемий добавляет, что при исполнении музыки той или иной эпохи, коллектив стремится отдать максимальную дань уважения композиторам и той мысли, которую они вкладывали в свои произведения. Индивидуальность и собственный подход тоже имеют место, но музыканты всегда стремятся подчеркнуть исторический контекст. Классицизм — Моцарт и Бетховен — исполняются оркестром в 430-м строе, который был принят в то время, и на исторических инструментах. Для примера, на скрипках музыкантов — самые настоящие жильные струны.
Безусловно, еще один секрет успеха musicAeterna кроется в особом магнетизме дирижера.
«Оркестр — это фактически продолжение рук Теодора. Да что уж рук — он может дирижировать даже глазами! Без Теодора, без его новаторства оркестр не обрел бы своей славы. Например, на этом концерте мы сделали совершенно необычную вещь: первые и вторые скрипки поменялись местами. Таким образом мы добиваемся особой динамики, это очень освежает и придает тонус игре», — добавляет Артемий Савченко.
Редкая удача для региона
То, что Красноярский край стал одним из немногих регионов страны, который регулярно, из года в год, принимает на своей земле коллектив такого уровня — исключительная заслуга компании «Норникель». Оркестр и компанию связывает долгое стратегическое сотрудничество.
«Оркестр musicAeterna — один из самых востребованных коллективов мира. Выступления Теодора Курентзиса, обладателя девяти „Золотых масок“, ждут во многих странах. Скажу честно, мы несколько лет шли к тому, чтобы встречи красноярцев с маэстро и его музыкантами стали ежегодными. И нам это удалось. Вот уже шестой раз оркестр выступает в нашем городе, и каждый их приезд не похож на предыдущие. Я хочу поблагодарить всех организаторов этого события и, конечно же, компанию „Норникель“ за поддержку наших начинаний», — отметил министр культуры Красноярского края Аркадий Зинов.
Помимо концертов, важнейшей частью визитов оркестра является образовательная программа. Совместно с «Норникелем» созданы творческие лаборатории для молодежи: именитые музыканты не просто отыгрывают программу и уезжают, они остаются, чтобы передать свой опыт новому поколению сибирских исполнителей.
В этот раз открытые мастер-классы musicAeterna состоялись 23 и 24 июня. Площадкой стал Сибирский государственный институт искусств имени Д. А. Хворостовского, а наставниками выступили концертирующие артисты с огромным опытом: флейтистка Анна Комарова и трубач Жасулан Абдыкалыков.
Мастер-класс Анны Комаровой проходил в атмосфере чуткого диалога. Студенты выходили к мастеру с заранее выбранными произведениями. Анна внимательно слушала, мягко поправляла, обращала внимание на тонкости, стараясь не просто указать на ошибки, а направить молодого музыканта. На урок она принесла те самые исторические инструменты — флейту 430 строя, копию мастера Грензера, и барочный инструмент, разрешив студентам рассмотреть их и даже попробовать сыграть.
Для самой Анны приезд в Красноярский край имеет особое значение — она родом из соседней Хакасии.
«Здесь особое для меня место, много знакомых и родственников. И для меня совершенно естественно желание поделиться опытом с молодым поколением. Один очень важный человек в моей профессиональной жизни как-то сказал: все знания надо взять и в какой-то момент отдать другим людям. Вообще, до попадания в musicAeterna, я никогда не играла на исторических инструментах, но мне стало интересно попробовать. Духовые инструменты того времени сейчас редкость, они быстро выходят из строя из-за влаги, поэтому мы играем на копиях, сделанных из тех же пород дерева и по тем же технологиям. Главный совет, который я могу дать ребятам — не терять любопытство к инструменту и к музыке. Не бояться давать себе пространство для экспериментов, пробовать новое и находить свою правду», — рассказала Анна Комарова.
Даже короткая сессия с мастером такого уровня способна кардинально изменить взгляд студента на музыку. Это подтверждает одна из участниц мастер-класса.
«С Анной мне очень понравилось работать. Я уже была у нее на мастер-классе два года назад, когда училась на первом курсе, и очень хотела позаниматься снова. Сегодня я играла произведение итальянского композитора. Мне показали много новых приемов. Несмотря на то, что вместе мы поработали всего 40 минут, даже пара советов от такого профессионала очень помогают в обучении и мощно стимулируют рост. В будущем я мечтаю попасть в Красноярский академический симфонический оркестр», — поделилась студентка третьего курса колледжа Сибирского института искусств Полина Файзуллина.
Поддержка таких образовательных инициатив «Норникелем» дает возможность комплексно развивать регионы присутствия компании. Инвестиции в культуру и образование формируют среду, в которой сибирские таланты могут развиваться, учиться у лучших, не покидая родного города. И каждый такой визит musicAeterna доказывает: музыка действительно способна менять жизнь.
