Красноярский художественный музей в 2026 году продолжает рассказывать историю отечественного искусства. Богатое музейное собрание позволяет показать все стили, направления, представить ведущие в масштабах страны имена. Выставка «Три века русского искусства» открыла живопись, графику и скульптуру XVIII — начала XX века, и теперь в музее — погружение в эпоху XX века.

Выставка «Наш двадцатый. Образ эпохи. XX век» отражает историю развития отечественного искусства на протяжении почти всего века. Экспозиция хронологически охватывает произведения с 1917 года и до начала 90-х. Это динамичное время, о событиях которого наши зрители знают не только по учебникам. Память о них жива в истории семей.

Особенно важно, что выставка об эпохе XX века откроется в историческом для музея здании — на пр. Красноярский рабочий, 68, где в 1958 году музей впервые открыл двери для своих посетителей.

Экспозицию музея составляют произведения признанных мастеров отечественного искусства XX века. Краткий гид по главным именам поможет сориентироваться на выставке.

Казимир Малевич — российский живописец, график, художник театра, теоретик искусства. Для произведения на выставке характерно композиционное решение, составленное из простых, геометрических элементов. Эти особенности станут в дальнейшем теми ростками, из которых взойдет новое направление, основанное художником, — супрематизм.

Василий Кандинский — художник, теоретик искусства, который заложил основы абстракционизма. «Импровизация 209» из коллекции Красноярского художественного музея была навеяна посещением русского Севера, красотой увиденных там древнерусских храмов и фресок.
Петр Кончаловский — русский и советский художник. Некоторое время он был увлечен творчеством постимпрессионистов, фовистов, но сохранил свой творческий почерк. В экспозиции музея — пейзаж двадцатых годов и достаточно редкий натюрморт, изображающий не сирень, как на многочисленных полотнах художника, а цветущую ветку яблони.
Сергей Герасимов — один из крупнейших мастеров советского искусства, обращавшийся в своих пейзажах к традициям русской пленэрной живописи, великолепный портретист.

Игорь Грабарь — живописец, историк искусства, художественный критик, музейный работник, реставратор, педагог, чье творчество является одной из вершин живописи ХХ века, представлен в экспозиции портретом 30-х годов и двумя редкими пейзажами, один из которых ноктюрн — жанр живописи, изображающий ночные или сумеречные сцены.

Владимир Стожаров — один из выдающихся живописцев второй половины ХХ века. Красота русского национального пейзажа нашла отражение в его полотнах с изображением старых русских городов с памятниками архитектуры, пейзажах и жанровых работах, посвященных русскому Северу. В пластике его живописи есть нечто мужественное, богатырское, роднящее его искусство с эпическими образами русских былинных героев.

Николай Ромадин — крупнейший пейзажист ХХ века, тонко передающий в своих работах поэзию и красоту русской природы.

Борис Ряузов — мастер сибирского пейзажа, народный художник РСФСР, первый за Уралом действительный член Академии художеств СССР.
Валерьян Сергин — российский художник, народный художник РСФСР, действительный член Российской Академии художеств, в произведениях которого чувствуется внимание к изменениям природы, бережное отношение и искренняя любовь к родной земле.